Categories
News

“Ik geloof in magie.” De ster van de film “Sisters” Irina Starshenbaum sprak openhartig over het geweld op de dag dat de foto werd vrijgegeven

Foto: Vladimir Morozov

Foto: Vladimir Morozov

De heldinnen van de film “Sisters”, Anya en Andrei, lijken een gelukkig, jong en mooi gezin te zijn. Hij verdient goed, zij voedt het kind op en maakt taarten voor de verkoop. Het stel had net een appartement gekocht in een nieuw gebouw. En weinig mensen kunnen raden dat Anya’s leven een stille hel is. Andrey slaat haar periodiek en bovendien zet ze haar psychologisch monsterlijk onder druk. Ze wordt tot wanhoop gedreven. En op een gegeven moment, wanneer de man met het kind verdwijnt, haar opsluit in het appartement en geen oproepen beantwoordt, klimt hij het internet op met een schreeuw om hulp. Dus Anya leert over een mystiek ritueel dat haar kan helpen. Als alles is gedaan zoals het hoort, zullen oude geesten te hulp schieten – en de echtgenoot zal gewoon spontaan ontbranden en doorbranden …

Actrice Irina Starshenbaum, hoofdrol in de film “Sisters”, kwam naar radio “Komsomolskaya Pravda” en sprak over de verschillende soorten geweld die mensen tegen elkaar gebruiken

Foto: Vladimir Morozov

Foto: Vladimir Morozov

“HET IS ALSOF JE OP HET HOOFD GESLAAKT EN JE LOOPT ALS IN EEN DROOM”

– Ik zag deze film voor het eerst bij de première, samen met het publiek, hoewel ik hem natuurlijk eerder had kunnen zien, – zegt Irina. Dat heb ik gedaan, en ik heb er geen spijt van. Het is ontzettend fijn als je tranen in je ogen hebt na een film, en niet omdat de film slecht is, maar integendeel, omdat het een succes was.

– Het genre van “Sisters” wordt gedefinieerd als post-horror. Wat betekent het?

– Dit is een experimenteel genre voor ons land: ikzelf, die ermee instemde om in deze film te spelen, begreep niet echt wat ik aan het doen was. Dit is wanneer monsters niet elke vijf minuten op het scherm verschijnen, harige meisjes niet uit kasten of tv’s klimmen. Het gaat meer om de sfeer – zoals bijvoorbeeld de Persona van Ingmar Bergman of de films van Andrei Tarkovsky. Met behulp van licht, muziek, zorgvuldig gecreëerde sfeer wordt een gevoel van beklemmende horror gecreëerd. Waarin onze heldin leeft.

– Ze is al een aantal jaren getrouwd en haar man – die eruitziet als een heel fatsoenlijke, charmante, intelligente man – slaat haar. Maar we zien het niet op het scherm. Alleen blauwe plekken en haar lijden erover…

– Ik las onlangs het boek “Low Truths” van Andrei Konchalovsky, en hij schrijft daar dat de kijker geen geweld mag worden getoond. De kijker moet gespaard blijven. En in het algemeen is het niet erg artistiek om agressie, afranselingen en moord op het voorhoofd aan te tonen. We hebben een enkele aflevering in de film waarin we van een afstand zien hoe de held van Nikita Efremov een man slaat die erg jaloers is op zijn vrouw. En uit deze scène begrijpen we waartoe hij in staat is … Maar in feite is de echtgenoot ook een ongelukkig persoon, de tragedies in zijn familie begonnen vele generaties geleden. Zulke cirkels op het water: grootvader sloeg grootmoeder, toen sloeg vader moeder, een zoon groeide op vol verwondingen, wrok, angsten – en als gevolg daarvan begon hij hetzelfde te doen. Dan de volgende generatie, de volgende – en deze vicieuze cirkel mag nooit worden onderbroken … Ik zie in hem niet alleen een tiran. Toch, vreemd genoeg, een zeer lijdende, beledigde persoon die leefde en leeft zonder liefde.

Foto: Vladimir Morozov

Foto: Vladimir Morozov

– Je heldin besluit op een gegeven moment om zich tot mystieke krachten te wenden. Ze leert de legende van de “zusters” – een groep vrouwen die zichzelf enkele eeuwen geleden in brand staken om mannelijke roofdieren te ontwijken. En ze krijgt te horen dat de “zusters” haar man kunnen vernietigen als ze wordt gevraagd om dat op de juiste manier te doen. Zijn het echte geesten, of denkt ze gewoon dat ze bestaan?

– Ik sprak met mijn therapeut bij de première van de film. En ze zei: je hebt geen idee hoe nauwkeurig alles door jou wordt beschreven. Wanneer een persoon de kans wordt ontnomen om over zijn ongeluk te klagen en eruit te komen, beginnen verdedigingsmechanismen te werken: hij bedenkt beelden van redders en klampt zich eraan vast om eruit te zwemmen … Toen ik nadacht over de rol , Ik besloot voor mezelf dat er echt geen “zussen” zijn – ze zijn gemaakt door de heldin zelf. Natuurlijk heeft ze een ernstige depressieve stoornis, een diep trauma, ze heeft veel pijn, ze ziet geen uitweg en ze lijkt door dit alles dronken te zijn. Een meisje kwam na de première naar me toe en vroeg: “Hoe heb je deze toestand weten over te brengen – toen je op je hoofd leek te worden geslagen en je in een soort droom loopt? Ik heb het meegemaakt, het was gewoon zo!” En niemand kan en wil niet helpen: je schrijft op internet en commentatoren antwoorden je: “Waarschijnlijk is het je eigen schuld”, “Ja, je bent gewoon ziek”, “Of vind je het misschien leuk dat hij je slaat? ”, “Misschien is het gewoon je liefde?” In de film leest de heldin deze opmerkingen – ze zijn allemaal letterlijk uit het echte leven gehaald, van echte forums!

Geloof je nog steeds in geesten of niet?

– De geesten? Nou, ik geloof in mystiek. Ik denk dat er naast de materiële wereld ook een niet-materiële wereld is. Maar daar gaat de film niet over.

Foto: Vladimir Morozov

Foto: Vladimir Morozov

“WE SCHIETEN MINDER DAN DRIE WEKEN, MAAR 12 UUR PER DAG”

– Ze zeggen dat “Sisters” een heel vrouwelijke film is…

Ja, heel vrouwelijk. Maar niet in de zin van roze en teder: het gaat over de waarheid en wanhoop van vrouwen, over de kracht en de zwakte van vrouwen. Over vrouwen die elkaar zouden moeten steunen. Over hoe een vrouw voor een vrouw geen wolf is, maar toch een zus. En we zijn het vergeten – maar in onze Russische tradities is het altijd zo geweest.

– Je speelt al in de vierde film samen met Nikita Efremov …

– Nikita en ik hebben geluk – we hebben acteerchemie. Op de set ontdekken we elkaar altijd van een nieuwe kant, ook al zijn we al tien jaar vrienden. Elke keer dat we elkaar op het veld ontmoeten, gaan we min of meer terug naar nul: voor ons is dit een experimenteerzone. Hoewel we nog steeds elkaars pijnpunten kennen en er rekening mee houden, weten we waar we onze partner moeten opwarmen en waar we ons niet met hem moeten bemoeien … Binnenkort komt de film “Healthy Man” uit, waarin we ook echtgenoot en vrouw, onderzoeken we opnieuw familierelaties in een diepe crisis. Je kunt dit alleen spelen als je je partner echt vertrouwt. En je begrijpt dat zijn rol in feite 80% van je eigen rol is.

– Hoe kies je scripts? Hier ben je – een ervaren, beroemde actrice, en je wordt aangeboden om te schitteren in een debutantenfilm …

– Het is intuïtie. Is altijd. Allereerst. Ik weet niet hoe dit komt, maar ik open het script en vanaf de eerste regel voel ik ja of nee. Als ik ga nadenken of ik in deze film moet acteren, dan is dat hoogstwaarschijnlijk niet nodig. En nog een ding: het is heel belangrijk voor mij wie de foto plaatst. Alle regisseurs waarmee ik heb gewerkt, zijn mijn leraren. Met Vanya Petukhov, die Sisters regisseerde, werkte ik aan een korte film, het was zo’n zachte film over een verliefd stel: hij stelt haar voor, zij antwoordt “Nee”, en de film begint hiermee. Ik werd toen creatief verliefd op Vanya, omdat ik zag hoeveel aandacht hij besteedt aan details, hoe nauwkeurig hij is, hoe attent, hoe bezorgd, wat een harde werker hij is. Hij heeft deze korte film trouwens met zijn eigen geld opgenomen en er veel van uitgegeven! .. En deze ogen van Vanina zijn vriendelijk, schoon … Ik voel veel vriendelijkheid in hem en ik weet dat hij iets om de wereld over te vertellen. Nou, hij stuurde me het script voor een speelfilm, ik herinner me dat ik in de auto naar huis reed en dacht: eindelijk krijg ik een romantische komedie, hetzelfde als een korte film, slim en charmant. En toen opende ik het script – en las “Sisters”.

Foto: Vladimir Morozov

Foto: Vladimir Morozov

– Je zei dat de film ongelooflijk snel is opgenomen.

– Ja. Voor 17 of 18 dagen. Elke dag werkten we 12 uur, er was geen enkele vrije minuut. En deze film leerde me om snel van de ene emotie naar de andere over te schakelen. Nou, je krijgt geen andere kans om een ​​scène te maken, dus – kom op, kom bij elkaar, Ira! Tegelijkertijd is Sisters bijna de moeilijkste film in mijn leven, 98% van de scènes zijn pure uitdaging.

– Je zei in een interview dat je nooit fysiek geweld hebt meegemaakt, maar wel psychisch geweld. Waarin werd het uitgedrukt?

– Ik denk dat we elke dag op de een of andere manier met psychisch geweld te maken hebben. Omdat we niet om elkaars gevoelens geven. En we zijn er zo aan gewend dat het ongemakkelijk wordt. Op de set – en niet alleen op de set, waar dan ook – gebruiken de superieuren vaak hun macht, ze kunnen grof, hard praten met mensen, ze onder druk zetten. Ze devalueren jou en je talent, en dan begin je jezelf de schuld te geven, jezelf op te eten. Dit is erg pijnlijk. Ik heb dit vele malen gehad. Toen realiseerde ik me net dat ik waarschijnlijk ten onrechte grenzen aan het bouwen ben met zulke mensen, aangezien ze zichzelf zoiets toestaan. Maar veel mensen staan ​​zichzelf dit bij elke beurt toe. En dit verlamt hun slachtoffers, staat hen niet toe verder te gaan … En we bestaan ​​allemaal collectief, eindeloos hierin.

Foto: Alexander Gorchakov

Foto: Alexander Gorchakov

– Naar welke muziek luister je om af te leiden en te herstellen na het werk?

– Na de “Zusters” kwam ik thuis, vulde het bad met speciaal zout en lag er gewoon in, kijkend naar een punt. En toen ging ze slapen – er was niet genoeg kracht voor iets anders. Maar als ik thuiskom, luister ik over het algemeen graag naar jazz, vooral de Miles Davis-soundtrack van Louis Malle’s film ‘Lift naar het schavot’. Ik ben dol op dit album, het brengt me ergens in de wereld van Jeanne Moreau, dwalend door het prachtige Parijs bij nacht.

HOE HET SOCIALISME OP TE BOUWEN IN ERETS YISRAEL

– Hoeveel scenario’s heb je nu op tafel liggen? Heb jij al plannen voor 2023?

– Terwijl ik tijd nodig heb om uit te ademen, een film te kijken, te lezen. Ik heb nog met niemand overeenstemming bereikt over plannen voor de toekomst.

– Je speelt nu in de film “Promised Land” van Michael Winterbottom. De opnames vonden plaats in Italië, maar de actie vindt plaats in Israël…

– Dit is een film over de geboorte van de staat Israël in de jaren ’30, toen Palestina nog een Britse kolonie was. Ik speel Shoshanna Borochova, de dochter van Ber Borochov, een socialistische zionist uit het Russische rijk. Hij emigreerde naar Europa, keerde in 1917 terug, maar werd vrijwel onmiddellijk ziek en stierf. En zijn dochter verhuisde uiteindelijk met haar moeder en broer naar Palestina, waar ze besloot het werk van haar vader voort te zetten: het socialisme opbouwen in Eretz Israel, het Beloofde Land. En bouwen zonder geweld.

– Hoe kwam het dat Michael Winterbottom van alle actrices ter wereld jou koos?

– Ik heb dit in de eerste plaats te danken aan Kirill Serebrennikov, die me neerschoot in de film “Summer”. Het werd vertoond op het filmfestival van Cannes en gezien door twee regisseurs. De Duitser Thomas Stuber, die mij later regisseerde in zijn film Silent Companions, komt op 1 december uit in Duitsland. En Michael, die me zonder moeite meenam naar zijn nieuwe film voor de hoofdrol. Naar mijn mening was het gek, maar hij handelde in zijn eigen stijl.

– Hij staat vooral bekend om de nogal schandalige film “9 Songs”, waarin de acteurs echt seks hadden voor de camera. Of The Killer Inside Me, waar – over geweld gesproken – gewoon een lange en bijna ondraaglijke scène is waarin Casey Affleck Jessica Alba in elkaar slaat…

– Trouwens, ik heb mentaal geformuleerd dat onze film “Sisters” gaat over het doden van de moordenaar in jezelf … Ja, ik gebruik de naam van Michael’s film. En ik hou gewoon van 9 Songs. Ik vind het een geweldige film. En ik denk ook dat het “Beloofde Land” het beste is wat me kon overkomen in de zin van het eerste grote internationale project. Dit is een levensschool die wordt onderwezen door een slimme, intelligente, out-of-the-box regisseur: de manier waarop hij films maakt, is anders dan alles wat ik eerder ben tegengekomen. Maar ik wist toen ik naar Italië ging dat ik daar 150% zou moeten werken, het zou nooit mogelijk zijn om een ​​fout te maken. En ja, het bleek heel moeilijk te zijn, hoewel enorm interessant. Ik heb me voorbereid, het script zorgvuldig gelezen, mijn tekst geleerd, maar Michael houdt van improviseren: hij is een experimentator, hij heeft een zeer flexibele benadering en een snelle geest. Hij zou vlak voor de opnames kunnen zeggen: “Laten we alles in deze scène veranderen! Laten we nog een einde maken!” Trouwens, in die zin heeft de ervaring van het filmen in Sisters me veel geholpen, waar ik binnen een minuut moest uitademen en in een heel andere scène moest duiken, in een andere emotionele toestand. Maar hoe dan ook, ik bracht de hele tijd door op de set van “Promised Land”, zoals in een droom of in een soort zoektocht. En toen keerde ze terug naar Moskou en begon geleidelijk te herstellen …

Foto: Alexander Gorchakov

Foto: Alexander Gorchakov

PRIVÉ ZAKEN

Irina STARSHENBAUM werd geboren in Moskou op 30 maart 1992. Afgestudeerd aan de Faculteit Media Business en Public Relations aan de Moscow State University of Printing Arts. De eerste serie met deelname van Irina, “Moving” en “Roof of the World”, werd uitgebracht in 2015; de doorbraak kwam het volgende jaar, toen Fyodor Bondarchuk haar goedkeurde voor de hoofdrol in de film “Attraction”. Werd snel een van de leidende actrices van de Russische cinema, met in de hoofdrol de films “Ice”, “Summer”, “T-34”, “Invasion”, “Dormitory”, de tv-serie “Black Water”, “Kept Women”, “Sherlock in Rusland”, “Bemiddelaar”, “Jetlag”, “Twee”.

By Peter Kavinsky

Peter Kavinsky is the Executive Editor at cablefreetv.org